国际艺术界  
国际艺术界首页
 
    国际美术网 国际书法网
国际音乐网                    
国际影视网
 
国际设计网
  国际摄影网   国际广告网    
书画装裱|配框 国际文学网
国际艺术市场       LOGO标志设计  
 
艺术原创区
 
   
   
 艺术家库 | 人体艺术 | 会员中心 | 资源下载 | LOGO设计 | 艺术展厅 | 艺术家排行榜 | 艺术设计 | 作品欣赏库 | 在线投稿
  您的位置:国际艺术界-->影视综艺网-->戏曲艺术  
影视综艺网   
每期榜上星闻   
明星-美容护肤    
  影视星闻    
  如何化妆|化妆技巧    
  化妆品|化妆品品牌    
电影电视    
  环球影视    
  电视剧集    
  动画世界    
  影视评论    
戏剧艺术    
  推荐名家    
  歌剧艺术    
  话剧艺术    
  舞剧艺术    
  戏剧百科    
曲艺艺术    
  推荐名家    
  相声艺术    
  小品艺术    
  评书艺术    
  曲艺百科    
学艺沙龙    
  电影电视    
  戏曲戏剧    
  曲艺综艺    
  学习院校    
影视服务    
  商务资讯    
  演出单位    
  剧本剧作    
  剧场信息    
综艺大观    
  综艺晚会    
  主持播音    
  模特艺术    
  杂技艺术    
  综艺百科    
戏曲艺术    
  推荐名家    
  京剧艺术    
  地方戏曲    
  戏曲赏评    
  戏曲百科    
  广告作品欣赏图库   
  媒体广告欣赏   
  室内外广告欣赏   
  展览展示欣赏   
  广告礼品欣赏   
  优秀广告欣赏   
  广告设计   
  公益广告   
  化妆品品牌   
  设计作品欣赏图库   
  LOGO-标志设计欣赏   
  平面设计欣赏   
  包装设计欣赏   
  服装设计欣赏   
  交通工具欣赏   
  电子产品欣赏   
  日常用品欣赏   
  其他用品欣赏   
  网页设计欣赏   
  多媒体作品欣赏   
  CG插画欣赏   
  手绘插画欣赏   
  动漫Flash欣赏   
  城市景观欣赏   
  园林园艺欣赏   
  室内设计 室内装修   
  建筑艺术欣赏   
  精品海报欣赏   
  QQ头像   
  QQ网名   
  名片设计欣赏   
  字体设计   
  画册封面|画册设计   
  商标设计商标转让查询   
  书法作品欣赏图库   
  毛笔(软笔)书法欣赏   
  硬笔书法欣赏   
  篆刻艺术欣赏   
  美术作品欣赏图库   
  国画欣赏   
  油画欣赏   
  工艺美术欣赏   
  雕塑浮雕欣赏   
  装饰画图片素材   
  素描头像素描静物   
  景泰蓝工艺画   
  摄影作品欣赏图库   
  老照片欣赏   
  新闻摄影欣赏   
  人体艺术|人体摄影   
  广告摄影欣赏   
  人物摄影欣赏   
  体育摄影欣赏   
  风光摄影欣赏   
  婚纱照片欣赏   
  影视曲艺作品图库   
  影视精彩片段欣赏   
  戏剧艺术片段欣赏   
  曲艺艺术片段欣赏   
  戏曲艺术片段欣赏   
  音乐作品欣赏图库   
  声乐欣赏   
  器乐欣赏   
  FlashMV欣赏   
  音乐作品(MV)欣赏   
  非主流图片   
  非主流图片素材   
  非主流图片设计   
  非主流签名   
  非主流闪图   
  非主流头像   
  非主流动画   
  非主流歌曲   
  桌面壁纸欣赏图库   
  WINDOWS主题壁纸   
  苹果主题壁纸   
  动物植物风光   
  经典设计壁纸   
  人物主题壁纸   
  高分辨率壁纸   
  游戏卡通壁纸   
  其他类别壁纸   
  个性图标头像   
 
地方剧种知识:川剧
2006/6/22 13:53:36   
 

  川剧是西南地区影响很大的一个剧种,流行于四川、云南、贵州等省。
  川剧也是一个多声腔的剧种,由高腔、昆腔、胡琴腔、弹腔和四川灯戏五种声腔组成。这五部分声腔,在四川独特的地域文化中渐渐融合,从一开始的各自分班演出逐渐发展为合班演出。到了辛亥革命前后,五个声腔的班社纷纷进入成都、重庆等大都市演出,接下来它们逐渐走向了同台演出,并在语音、音乐、表演、舞美各个方面充分磨合,形成了风格统一的川剧。
  川剧流传范围广大,构成声腔众多,形成历史漫长,所以形成了不同的流派,主要有四派:川西派、资阳河派、川北派、川东派。
  
  历史沿革  
  关于川剧的形成,有几种说法:本土说认为,四川唐有杂剧、宋有“川杂剧”,而以高腔而论,“一唱众和的徒歌形式”早已有之,并非弋腔所致。另外还有明代说、清乾嘉年间说、雍乾年间说等。
  在川剧实际形成的过程中,外来的昆、高、胡、弹声腔,各有其先后传入和演变的过程,源于本土的灯戏,也吸收了江南塞北的民间小调,才逐渐形成自己的声腔。
  川昆-指川剧的昆腔,由来自江苏的昆曲演变而成。江苏的昆曲(简称苏昆)于明代后期流入四川。入清以后,随着朝廷大量移民和入川官宦、社会名流嗜好昆曲,携带家班成风,昆曲也随之入川。
  昆腔到了四川后,保留了原先的曲调,但为适应四川观众的观赏需要,唱白都改用了四川方言,成为“川昆”,并与高腔、胡琴、弹戏等声腔及川剧锣鼓相结合,以“二下锅”、“三下锅”的组腔形式进行演出,或以“昆头子”(昆腔曲牌与其它声腔的组腔方式)溶入戏中。同时,又习惯地把吹腔溶进昆曲声腔。
  昆曲就是在长期与四川方言、民间音乐、川剧锣鼓的结合中,逐渐演变为具有四川演唱特色的昆曲-川昆。1912年,昆曲戏班“舒颐班”入盟“三庆会”,昆腔成为川剧五种声腔之一。
  高腔-从江西弋阳腔发展而来,清雍正二年(1724),成都有高腔戏班“老庆华班”。到了清代乾隆年间,已经传入四川,时称“清戏”。高腔是一种一唱众和的徒歌式声腔,不托管弦,吟唱口语化,而且曲牌众多,又有帮腔、打击乐(锣鼓伴奏)烘托,特色鲜明,个性突出,深受四川人民喜爱。它与四川方言及本地的秧歌说唱等民间艺术结合,不断丰富自身表现力,形成了自己的独特风格。
  民国元年,高腔戏班宴乐班等与其它声腔戏班,组成“三庆会”,高腔声腔,逐渐成为川剧的主要声腔。
  胡琴腔又叫“丝弦子”,因由“小胡琴”为主奏乐器,所以得此名,它从徽调、汉调发展而来,并吸收了陕西汉中二簧的成分,也是西皮、二簧俱全,但是它的腔调、板式、过门等都有自己的特点,而且是用四川方言演唱的。
  胡琴腔在四川流行约在清乾隆年间,之后,与四川方言、音乐,尤其是川剧锣鼓以及与其它声腔相结合,逐渐“川化”,先以“两下锅”,“三下锅”形式组合演出,后又有几腔合班的戏班式组合演出。
  民国元年,胡琴腔戏班正式入盟“三庆会”,成为五腔共和的川剧声腔。
  弹戏-又叫“川梆子”、“盖板子”,它是秦腔在四川的流变。秦腔入川较早,一种说法是明末清初李自成、张宪忠入川时带入的。另外一种说法是清川康年间。
  秦腔在四川演变过程中,首先为适应四川观众的习惯,改“陕白”为“川白”,同时又与胡琴、高腔等声腔和川剧锣鼓,逐渐结合,或组腔演出,不少川剧剧目是以弹戏为主腔,又溶入胡琴、灯调的。
  “三庆会”成立后,弹戏戏班太洪班等入盟,弹戏成为川剧五种声腔的组成部分。
  灯调源自四川民间灯会习俗和民间歌舞、音乐,主要声腔是以“胖筒筒”伴奏和以民间小曲。亦称“胖筒筒”。它在发展过程中,吸收了南北小曲,并由元宵灯会习俗中发展为常年演出。
  上述昆、高、胡、弹、灯五种声腔,先后传入四川,在较长一段时间里,仍然以原声腔剧种面貌面世。至嘉庆年间,虽已有在社戏、庙会中合台演出。但基本上还是独立的声腔剧种,并且服务于不同省籍的群众。
  在外来声腔合流过程中,外籍艺人来川授艺或建立戏班,起了推动作用。光绪年间有陕班艺人查来喜到桂华科社授艺,学生一般以学戏为主,各声腔融会于学生技艺之中。名丑岳春,擅长昆、高、胡、弹诸腔,熟谙小丑、小生表演技法,他与生角萧遐亭、净角罗开堂、鼓师彭华庭在“三字科社”培养了傅三乾、蒋润堂、蔡三品等一批“多腔”演员。
  道光至同治年间,因四川商业经济的发展,中心城市日渐完善,各戏班纷纷涌入,为满足观众需要,分别与别的声腔组台演出,或将兄弟声腔溶合在自己的声腔之中,出现了“二合班”、“三合班”的班社(即二种以上声腔合流)或“二下锅”、“三下锅”的演出,还有不少班子采取以演某种声腔为主,兼演别种声腔的组织形式。
  川剧各声腔的合流过程,首先统一在四川方言上。如“陕白”改“川白”,“苏白”改“川白”,以适应四川观众的需要。同时,以川剧锣鼓为媒介,把各不同声腔的演唱,统一在川剧锣鼓节奏之中,使不同腔系的演唱方法,走向谐调和统一。
  清光绪年间,成都成立“戏曲改良公会”,川剧名角康子林、周名超,文人作家黄吉安均是该会成员。该会邀请川中名士,编创剧本,推广了赵熙编写的《情探》。该会要求演出规范化,改包银制为分帐制,建立新的管理制度,对伶工实行考核等,这些措施对推动戏曲改良,促进川剧的提高与发展,起了很大作用。
  清宣统三年(1911),辛亥革命成功。在革命思潮推动下,主唱高腔戏班的宴乐、长乐、宾乐、翠华;演唱昆腔、弹戏、胡琴为主的太洪、舒颐和彩华等戏班,经过协商,自愿组成“三庆会”,使五种声腔融汇一炉。
  “三庆会”拥有康子林、萧楷成、唐广体、唐德彝、周名超、刘芷美、雷泽江等一批名角。它主张戏曲改革,在继承保留川剧传统戏的同时,创演切中时弊的时装戏,上演了《述秋瑾事》、《武昌光复记》、《西太后》等戏。
  该会还附设有精研社和升平堂,先后培养了唐荫甫、白玉琼、周慕莲、周企何等一代演员。“三庆会”的成立,使历史上已经出现的各声腔合流局面,得到了充分的发展
  川剧的五腔共和,使剧种的艺术具有更大的优势,涌现了黄吉安、尹仲锡、赵熙、冉樵子等一大批剧作家。各腔系、各流派的表演技巧,使川剧即有高亢激昂、火爆豪放的唱腔,又有细腻入微、抒情风趣的表演。尤其在表演技巧方面,创造了变脸、变髯口、藏刀、踢慧眼、梭台口、打叉和扇子功、褶子功、翎子功、水发功、水袖功等匠心独创、风格特异的表演技艺;岳春、杨素兰、康了林、唐广体、萧楷成、周名超、刘子美、周慕莲等一大批著名演员的拿手好戏、绝招特技把川剧的表演艺术推向了一个高峰。
  四川解放前夕,社会上通货膨胀,民不聊生,不少艺人流落街头。加上殖民地、半殖民地文化的严重侵蚀,川剧舞台上充满色情、淫秽、荒诞、诡异的剧目,川剧艺术面临绝境。
  解放后,濒临绝境的川剧艺术得到新生与发展。
  1950年,大多数川剧团移植上演了《白毛女》、《刘胡兰》、《血泪仇》、《闯王遗恨》等老解放区传来的优秀剧目,创作演出了《一贯害人道》、《枪毙恶霸连少华》等剧目。
  1952年,川剧代表团组织了庞大的演出团,赴京参加第一届全国戏曲观摩演出大会,《柳荫记》、《秋江》、《评雪辨踪》、《送行》、《五台会兄》等一批优秀剧目和演出获奖。
  为使川剧艺术适应新形势的需要,“改制”方面,政府派出干部,帮助艺人摒弃旧戏班的陋习,建立了民主管理制度和经济分配制度,协助各地班社,组建剧团,并为这添制衣箱,修建剧场。
  在声腔方面,主要以高腔声腔为主要对象进行革新。改用女声领腔、帮腔,选择了唱腔好、音色美的女演员充任领腔、帮腔人员。在此基础上,又有女角以女声帮腔、男角以男声帮腔和男女合声帮腔等实验,各剧团还设立女声帮腔专职人员,成为制度。改革声腔的同时,有些剧团也作了一些高腔加伴奏的革新尝试。
  表演方面,周慕莲、张德成、阳友鹤、刘成基等著名演员对表演艺诀、创造角色经验、步法、指法、眼法、身法等进行了系统的整理与研究。
  1969年,中国川剧团出访东欧各国。八十年代初,赴香港地区演出,获得国际友人,港澳同胞的高度赞誉。
  “文革”期间,一百多个川剧团横遭解体,一大批著名演员、导演、作家、艺术家被打成“牛鬼蛇神”,或扫地出门,或调到“土劳改队”去“劳改”,有的甚至迫害致死。
  “文革”后,川剧很快得到复苏。四川省文化局在宣布分批开放传统剧目的同时,举办文艺调演,促进了创作和演出。恢复了四川省川剧学校,更名成立了四川省川剧艺术研究所,复建了四川省川剧院等单位。由峨嵋电影制片厂拍摄的种剧集锦《川梅吐艳》,在全省及全国放映。1979年,国庆三十周年时节,川剧《卧虎令》、《修不修》等进京演出并获奖。1980年戏曲季刊《川剧艺术》问世。
  1981年,自贡市创作和演出的现代戏《四姑娘》赴京参加文化部举办的全国戏曲现代戏演出获得了演出奖。同时,该团创作并演出的川剧《易胆大》也在京演出,获得好评。川剧剧本《四姑娘》(作者魏明伦)、《易胆大》(作者魏明伦、南国)、《点状元》(作者汪隆重)还被文化部、中国剧协联合授予1980-1981年度全国话剧、戏曲、歌剧优秀剧本评奖的优秀剧本奖。  
  
  艺术特点:   
  川剧在音乐唱腔方面的最大特点在于,它是由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏五种不同声腔组成的,这在中国剧种中都是十分罕见的。
  昆腔的唱腔基本上保持原“苏昆”的特点:腔调曲折婉转,节奏较缓慢,特别讲究发音吐字的准确性。伴奏乐器以笛为主,打击乐中必须加上苏锣、苏钹。唱腔的曲牌尚存一百多支,如[点绛唇]、[香柳娘]等,绝大多数与高腔曲牌名称相同,但曲调不同。曲牌运用时,以多支组合的套曲为主,川剧呼之为“成堂曲牌”。
  高腔是川剧中最有特色、最有代表性的一种声腔形式,主要特点是:行腔自由,为徒歌式,不用伴奏,只用一副拍板和鼓点调剂节奏高腔的唱腔高昂响亮,婉转悠扬,铿锵有力,并有帮腔和之。打击乐采用大锣大鼓,贯穿于曲牌始终,使帮、打、唱三者紧密结合在一起。在演唱过程中,宣叙调与咏叹调交替使用,帮腔与唱腔互为增辉,加之以密锣紧鼓的配合,能使舞台气氛变化无穷。
  高腔的曲牌十分丰富,据传约三百多支,常用曲牌亦有近百支左右。曲牌的结构,包括起腔、立柱和扫尾三部分。另外,高腔曲牌中还有所谓“重腔”、“犯腔”、“钻腔”、“滚腔”、“飞腔”、“咿腔”、“呜腔”、“啊腔”的区分。
  高腔音乐最有特色的还是它的帮腔。建国前,川剧的帮腔主要是由鼓师领腔,其它乐工人员帮腔。建国后,专门配备了嗓音较好的女帮腔队。帮腔可起到定调,描述环境,制造舞台气氛,提示剧中人物的内心感情,代表第三者对剧中人物的评价等作用。
  胡琴腔分二黄和西皮两大类,伴奏乐器以小提琴和川二胡为主,并有唢呐和笛子的吹奏,适于表现各种情绪。
  弹戏是一种唱梆子腔的声腔,包括情绪极不相同的两类曲调:一类叫“甜平”,表现欣喜、欢乐的感情。一类叫“苦平”,表现悲哀、凄苦的感情。板式有“一字”、“二流”、“三板”、“垛板”、“倒板”等。
  灯戏音乐称为“灯调”。乐曲一般比较短小,节奏鲜明,旋律明快,听来有轻松活泼的感觉,长于表现诙谐风趣的喜剧场面。灯调在运用时,也采用曲牌相连接的形式,但因乐曲比较短小,一般只四句、六句或上下句,所以演唱时,一首(段)乐曲大多配上若干不同的唱词反复地唱。曲牌(调)较多。伴奏乐器主要是“大筒筒胡琴”,这种胡琴的琴杆粗而短,琴筒较大,音略带“嗡”音,建国后加进了川二胡之类的弦乐器。
  川戏锣鼓在川剧音乐中起着举足轻重的作用,除在戏中起伴奏作用外,还直接表现剧中人物的思想感情。常用的小鼓、堂鼓、大锣、大钹、小锣(兼铰子)统称为“五方”,加上弦乐、唢呐为六方,由小鼓指挥。演唱时,由于锣鼓贯穿其间,使唱、做、念、打几方面能有机地结合在一起,形成川剧艺术特有的风格。同时,川剧锣鼓在整个川剧舞台艺术中起着特殊重要的作用,仅锣鼓曲牌就有三百支左右。川剧锣鼓还常用作为音响效果,行船时双桨划动的声音、潺潺的流水声、哗哗奔流的滩声、飒飒的风声和洒洒的雨声,以及搬动沉重物体的撞击声等,都能比较真实生动地表现出来。
  此外,川剧的表演还有一项绝技--变脸。川剧的脸谱能不停地变化十几种,而其它剧种的变脸一次只能变一到两个脸谱。川剧中的变脸是由特殊的机关和演员的技艺结合在一起的,真正达到了不留痕迹的境界,在所有的变脸技艺中川剧当属最高超的。
  在长期发展过程中,由于各种声腔流行的地区和艺人师承关系的不同,在表演方面形成了川剧的几种流派,有旦行的浣(花仙)派、丑行傅(三乾)派、曹(俊臣,武生、武丑,有“曹大王”的赞称)派等,主要以杰出艺人称派。同时,还有因河道,也就是流行地区不同而被分为:川西派(以高腔、灯戏为主)、资阳河派(以高腔为主)、川北派(以唱弹戏为主)、川东派(以唱胡琴为主)四派,就是川剧界所谓的“四条河道”。
  川西派(又称“成都河”或“中河道”),活动以成都为中心的川西坝子和绵阳地区与成都交界的部分县,原以唱高腔和灯戏为主,先后出现的著名演员中有蒋兰亭、康子林、萧楷成、周慕莲等。清末民初,外省的京戏和汉剧流传成都演唱,不少“玩友”下海专习胡琴腔,兼之一些文人(如黄吉安)参与创作和修改剧本,使川西派的胡琴腔也逐渐兴盛起来,形成具有独特风格的所谓“坝调”,有“川胡琴正宗”之称。所谓剧目多“列国戏”、“三国戏”,文辞典雅,唱腔圆润而华丽;在打击乐方面多加“花锣鼓”,打得较紧凑多采。
  资阳河派,包括资中、资阳、自贡、内江、泸州等地,擅长高腔,同时兼唱昆腔。在艺术上从音乐到表演都严格谨遵川剧的传统要求。尤其是帮腔,毫不马虎,不但“头子”要帮完,“犯腔”、“扫腔”也要帮够,帮腔时从不乱加“呵、呃”之类的虚字,而且音随字转。讲白干净利落,并十分考究音韵和谐。在打击乐方面,坚决反对使用“花锣鼓”(不按多余的锣鼓),讲求锣鼓的韵味,三眼一板很严格;对锣鼓的紧、松、快、慢和音响的轻重都很注重。
  川北河派的戏路范围包括以南充为中心的西充、三台、遂宁、阆中等地。由于川北与陕西连界,陕西的地方戏如秦腔、汉调二黄等常在这一带演出,对川班影响甚大,所以多以唱弹戏为主。所演剧目多“本头戏”(即大幕戏),如弹剧的春(《春秋配》)、梅(《梅降亵》)、花(《花田错》)、苦(《苦节传》)等。其剧本结构比较严谨,上场引子下场诗注意前后呼应。唱腔和讲白中多川北土音,如“刘”、“牛”不分,“黄”、“房”不分等。
  川东派的流行区域主要以重庆为中心的川东一带。由于重庆是商业中心,各省商贾常云集于此,所以外来的地方戏甚多,因此形成川乐派的特点是戏路杂,声腔多样化。虽以胡琴腔为主,却是“川”夹“京”或“川”夹“汉”的腔调,与成都的“坝调”相比,显示出迥然不同的风格。
  上述“四条河道”的艺术特点,随着五种声腔的同台演出和各地文化交流的日趋频繁,各流派之间,一直在互相取长补短,相得益彰,不断向前发展。  
  
  角色行当:  
  川剧的流派多,行当也多,共三十一个行当,划分细致,大体分为五类:生、旦、净、末、丑。
  生行又分为文生、武生、大小生、娃娃生。
  旦行分闺门旦、奴旦、摇旦、花旦、丑旦、老旦、正旦、武旦、刀马旦、鬼狐旦、青衣旦、泼辣旦。
  净行分靠甲花脸、袍带花脸、草鞋花脸。
  末行分老末、中末、正生、老生、红生。
  丑行分袍带丑、官衣丑、襟襟丑、武丑、旦丑。
  川剧的角色行当,是在发展过程中逐渐完善的。早期,川剧班社团体大都在农村演出,称为“草台班”。当时的角色行当,一般分为生角、旦角、花脸(净)每行一人。生角扮演男性人物,不开脸,不饰粉彩。扮演老者时加戴口条(髯口)。旦角是包头,扮演各式女性,俗称“一把抓的包头”。花脸戴面具,或在脸上画花纹图案,同场角色最多只有三个,先后兼演各种人物。花脸包括“丑”,也兼演旦角。如《花鼓闹庙》中旦角扮演花鼓婆,二花脸扮演二娘娘。
  清中叶至中华人民共和国成立前,川剧由农村逐渐进入城市,到城镇、会馆、寺庙、官衙、俱乐部演出。由于演出场所日趋固定,演出剧目不断增加,原来的“草台班”也逐渐发展成为较大的戏班。为适应城市观众与剧目的要求,角色行当随之丰富,由过去的丑、旦、花脸逐渐完善为生、旦、净、末、丑。
  由于生存与竞争,戏班中各种帮会应运而生。旧时,戏班中生、旦、净、末、丑,加上衣箱与乐队,习称七会半人-
  1、文昌会,包括生角、老末角、文小生、武小生、帕帕生等。
  2、娘娘会,包括老旦、正旦、小旦、花旦、青衣旦、武旦等。
  3、财神会,包括大花脸、二花脸等。
  4、土地会,小花脸(丑)又称“三花脸”。
  5、集贤会,又称“吉祥会”。场面,有打鼓匠、堂鼓匠、大锣匠、大钹匠、吹哥(吹奏乐器)、下手等。
  6、如意会,管箱分大衣箱、二衣箱、四杂头、打杂市(杂箱)等。
  7、得胜会,龙套吼班。
  8、观音会,系指催角人,只算半会。
  建国以后,川剧角色行当,仍继承传统旧制,分为生、旦、净、末、丑五行。
  川剧表演具有深厚的现实主义传统,真实细腻,幽默风趣,生活气息浓郁,并形成了独特而完美的表演程式。为了更好地表现各式各样的性格,在传统表演艺术中,创造了不少精彩的特技,使舞台多彩、神秘且富于变换,如“托举”、“开慧眼”、“变脸”、“钻火圈”、“藏刀”等。这些特技绝非单纯为了卖弄技巧,而是紧密地与人物性格和剧情环境相结合,演古传今。
  
  文献介绍:
  1. 陈川剧作选/陈川著.--武汉:长江文艺出版社,1999.--349页
  2. 川剧爱好者/张珂,欧阳翥编.--成都:四川人民出版社,1982.--48页
  3. 川剧传统喜剧选/四川省川剧艺术研究所编.--成都:四川人民出版社,1982.--2册
  4. 川剧词典/胡 度等编.--北京:中国戏剧出版社,1987.11.--353页
  5. 川剧的好老板--李宗林/李笑非著.--成都:巴蜀书社,2001.--233页
  6. 川剧高腔音乐散论/钟善祥著.--成都:四川人民出版社,1989.12.--187页.--(四川音乐学院科研丛书)
  7. 川剧剧目辞典/四川省川剧艺术研究院等编.--成都:四川辞书出版社,2000.--261,1071页
  8. 川剧剧目摭编/何德君,段明主编;重庆市艺术研究所编.--重庆:西南师范大学出版社,1997.--14,586页
  9. 川剧锣鼓牌子/黄一良,胡为孝整理.--成都:四川人民出版社,1980.--446页
  10. 川剧偶谈/黎本初著.--成都:四川民族出版社,1994.--96页.--(西部书系)
  11. 川剧唢呐曲牌/刘泉著;李远松,蒋立芳整理.--成都:四川文艺出版社,1998.--783页
  12. 川剧艺诀释义/胡度著.--上海:上海文艺出版社,1980.--105页
  13. 川剧艺术概论/邓运佳编著.--成都:四川省社会科学院出版社,1988.11.--534页
  14. 川剧艺术形象谱胡 度,何 冶主编;重庆市川剧研究所,重庆戏曲志编辑部编;杜定宇英译.--上海:上海文艺出版社,1992.3.--298页
  15. 川剧艺术研究.第5集/重庆市川剧艺术研究所编.--重庆:重庆出版社,1985.--196页
  16. 川剧艺术研究.第六集/重庆市川剧艺术研究所编.--重庆:重庆出版社,1988.11.--300页
  17. 川剧艺术引论/严福昌主编.--成都:巴蜀书社,2000.--237页
  18. 川剧艺闻录/胡度编著.--上海:上海文艺出版社,1985.--136页
  19. 川剧艺苑春烂漫/陈国志主编.--成都:四川人民出版社,1999.--454页.--(共和国五十年四川文史书系)
  20. 川剧音乐概述/四川省川剧艺术研究所,四川省川剧学校编.--成都:四川文艺出版社,1987.--646页.--(川剧音乐丛书)
  21. 川剧之光.上册,斑斓岁月:四川省川剧院40年史/李远强,黄光新著.--成都:巴蜀书社,2000.--384页
  22. 川剧之光.下册,一世戏缘/陈国福著.--成都:巴蜀书社,2000.--384页
  23. 传统川剧折子戏选.第二辑/四川省川剧院艺术研究所编.--成都:四川人民出版社,1979.--102页
  24. 传统川剧折子戏选.第三辑/四川省川剧艺术研究所编.--成都:四川人民出版社,1980.--122页
  25. 传统川剧折子戏选.第一辑/四川省川剧院艺术研究所编.--成都:四川人民出版社,1979.--123页
  26. 高腔与川剧音乐/路应昆著.--北京:人民音乐出版社,2001.--313页.--(戏曲音乐研究丛书)
  27. 红云崖:五场歌剧/梁上家编;舒铁民, 曾繁柯作曲.--成都:四川文艺出版社,1985.--89页.--(四川剧丛)
  28. 凉山结盟/杨雅都, 阎启宇编剧.--成都:四川人民出版社,1982.--90页.--(四川剧丛)
  29. 刘川剧作选/刘川著.--南京:江苏文艺出版社,1993.10.--371页.--(前线名人丛书)
  30. 龙飞凤舞:五场喜剧/朱炳宣编剧.--成都:四川人民出版社,1983.--118页.--(四川剧丛)
  31. 面向新世纪的思考:90年代川剧创新理论研讨会文集/胡继先主编;四川省川剧艺术研究院编.--成都:巴蜀书社,1999.--497页
  32. 四卒千军/曾荣华口述;蒋永德整理.--成都:四川人民出版社,1980.--56页.--(川剧表演程式丛书)
  33. 谈川剧舞台人物的创造/《四川文学》编辑部编.--新1版.--成都:四川人民出版社,1980.--140页
  34. 天府之花:川剧艺术浅谈/陈国福著.--重庆:重庆出版社,1983.--248页
  35. 一代名将战孤城:献给我们崇敬的刘伯承元帅:八场话剧/金乃凡等编剧.--成都:四川人民出版社,1984.--112页.--(四川剧丛)
  36. 张德成川剧表演论文选/张德成著.--成都:四川人民出版社,1981.--143页
  37. 张东川剧本评论选集/张东川著.--沈阳:辽宁人民出版社,1995.--321页
  38. 张抚均川剧作品选/张抚均著.--成都:四川文艺出版社,2001.--2册(1015页)
  39. 振兴川剧综论:1982~1992/严福昌,王定欧主编.--重庆:西南师范大学出版社,1993.5.--351页中国川剧通史/邓运佳著.--成都:四川大学出版社,1993.7.--871页
  40. 中国川剧脸谱:[中英文本]/李杰摄影.--成都:四川美术出版社,2001.--127页
  41. 中国大百科全书:戏曲、曲艺/中国大百科全书出版社编辑部编.--北京:中国大百科全书出版社,1983.--659页
  42. 中国大百科全书:戏曲、曲艺/中国大百科全书出版社编辑部编.--北京:中国大百科全书出版社,1983.--659页
  43. 中国戏曲剧种大辞典/《中国戏曲剧种大辞典》编辑委员会编.--上海:上海辞书出版社,1995.--1668页
  44. 中国戏曲剧种大辞典/《中国戏曲剧种大辞典》编辑委员会编.--上海:上海辞书出版社,1995.--1668页
  45. 中国戏曲志.四川卷/中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·四川卷》编辑委员会编.--北京:中国ISBN中心,1995.--18,743页
  46. 中国戏曲志.四川卷/中国戏曲志编辑委员会,《中国戏曲志·四川卷》编辑委员会编.--北京:中国ISBN中心,1995.--18,743页
  47. 中华梨园一枝花:川剧艺术/邓运佳著.--成都:四川人民出版社,2001.--10,305页.--(巴蜀文化系列丛书)

 

 
编辑:国际艺术界  
设计大师帮扶:标志logo设计 包装设计 画册设计 广告设计 平面设计等VI系统设计 在线QQ:104601249
上一篇】   【下一篇】    【字体: 】【打印


      
   
《国际艺术界名家大典》征稿  弘扬中国梦传递“真正美”免费送名人书法题字QQ:306646416  
本站文章、作品、留言只代表作者和留言者本人,不代表国际艺术界网观点……
 
 
我的太阳
点击 855384 次
 
牧歌及波西米亚人之舞
点击 34170 次
 
华尔兹 歌剧浮士德
点击 30097 次
 
BADATV 韩国小女孩的舞蹈表演
点击 25416 次
 
金锁记·探监 李蔷华 萧盛萱
点击 22797 次
 
搞笑视频
点击 18990 次
 


图片素材 平面设计欣赏 标志设计欣赏 包装设计欣赏 书法欣赏 名片设计 人体艺术 油画欣赏 国画欣赏

 推荐文章
 文章标题 点击次数 发布日期
==>  董大汗:搞笑二人转不是粗口弄黄 16673 2010/10/1 14:39:41
==>  蔡武:舞台艺术60年 世界喝彩《天鹅湖》 6936 2009/10/23 15:32:43
==>  赵汝蘅:中国芭蕾立足民族赢得世界喝彩 6904 2009/4/21 15:02:22
==>  京剧四大名旦梅兰芳尚小云程砚秋荀慧生 6727 2010/12/2 11:33:18
==>  麒派京剧遭遇传承危机 5571 2009/10/26 15:29:17
 相关文章
 资讯标题 点击次数 发布日期
==>  董大汗:搞笑二人转不是粗口弄黄 16673 2010/10/1 14:39:41
==>  被网友誉为“流行京剧第一男旦”李玉刚惹争议 14231 2006/10/30 15:11:22
==>  关汉卿杂剧的艺术成就 12425 2006/5/16 9:56:54
==>  地方剧种知识:甬剧 11227 2006/5/15 14:24:10
==>  曲剧:《陈三两》唱词(张新芳) 11120 2005/10/25 9:53:30
 
   
关于我们 | 诚邀合作 | 免责声明 | 意见反馈 | 招贤纳士 | 法律顾问 | 在线投稿 | 友情链接 | 联系站长
  CEL:131-2105-8796 QQ: 306646416 
  版权:中国.国际艺术界网 美国-国际艺术界联合会G.J.Art (USA) Association